喜欢《红毯先生》的影迷都在惋惜，这部电影如果不来春节档，或许会有更好的票房成绩。
在平遥影展的首映大获成功后，《红毯先生》宣布改档至春节，成为最早加入2024春节档混战的真人电影。然而在这个全年最卷的档期，《红毯先生》目前票房排名第六，最终预测票房未过亿。对于商业大导宁浩+天王巨星刘德华的组合，这肯定不是理想的票房结果。
在分析原因时，很多影迷都指出了这部电影不够下沉、类型气质上不那么适合春节档。但值得肯定的是，《红毯先生》是春节档里最有作者性表达、带给观众最多留白和思考空间、最具黑色幽默感、气质最独特的一部电影，也是一部好电影。
如果只从票房角度论成败，路就走窄了。在映前，导演宁浩就告诉娱理工作室，尽管加入了最卷的档期，但他本身是在反卷的，现在的他回归了最初做电影的状态，就用最简约的方式拍好最想讲的故事。在《红毯先生》这个平等地创飞内娱每一个人的娱乐圈故事背后，他想表达的是沟通无效这一主题。
马拉松和小树林
想要理解《红毯先生》，我们先得理解宁浩如今的创作心态。
2006年刘德华投资的那部《疯狂的石头》，让宁浩在黑色幽默喜剧片的领域崭露头角。2014年的《心花路放》卖出10亿+的成绩，还是内地影史首次尝试保底发行的案例，票房的成功、资本的涌入、观众的认可……宁浩在商业片大导的路线上走稳了。五年前的《疯狂的外星人》是宁浩第一次加入春节档大战，该片被寄予厚望，在遇上了黑马劲敌《流浪地球》的情况下，最终也拿下22亿票房。
作为导演的宁浩产量不高，但作为监制，他帮助年轻导演做出了《我不是药神》《孤注一掷》等票房大爆款。
在《红毯先生》里，宁浩演了一个叫林浩的导演，电影里的他为了去电影节拿奖而选择拍“大棉袄”拍农村片。观众或许会把林浩和宁浩划上等号，一个商业片大导，是否也在内心深处期待着电影节与奖项的认可？在票房纪录已经被同行们刷新到50亿+的年代，面对层出不穷的新人，“前浪”宁浩是否也有自己的中年危机？
娱理：导演的的中年危机是什么？是被新的导演取代、是面对的这些投资环境、是对国际电影节和大奖的渴望吗？
宁浩：我其实前一段是有一些焦虑，因为我以前学习电影艺术是不想跟学霸竞争，我考不过他们，我也不想跟街上的街霸竞争，我也打不过他们。后来发现了一个可以画画的世界，就觉得这个世界可以自己玩，而且它不比较，你可以有各自的风格，我就很高兴，一开始拍电影的时候也是这个感觉。
但是到后面我发现这个地方也变成赛道，大家也在拼命竞争、卷，让我觉得说我当初不是为了躲竞争嘛？其实我这次拍电影的时候，我很刻意地回看了我最早拍电影的那两部小文艺片，我就是想是不是可以回到特别简单的讲故事的方法上，这个东西对我个人的内心还挺重要的。
以前400多个镜头就讲一个故事，到现在要拍1500、2000个镜头讲一个故事，所以这次我们就试着再用特别简约的镜头，这部电影是380多个镜头，可是信息也没少，我觉得用这个方法我找到了刚开始做电影的状态，我觉得那个状态可以治疗我前一段焦虑和自我怀疑的部分。
娱理：您当时焦虑的来源是什么？
宁浩：时代和市场和电影创作这些东西都在发生着巨变，这种巨变都让你要思考你要做什么事情，比如你处在这个位置，你如何应对这些巨变，而且还有一个失误，我原本做艺术类的路线的选择，其实是为了避免卷，我是不想卷的，结果发现这好像又变成一条赛道了，赛道又卷上了，让我自己有一些不适应。
娱理：这个“卷”感是何时感受到的？
宁浩：这个卷是逐渐感受到的压力，会越来越有，我的感觉好像从《心花路放》之后开始发生一些，当然也是因为这个产业逐渐成型，逐渐变成挺大的市场，大家都承担着挺大的资金投入的压力，又承担着票房的竞争，然后评论也是错综复杂，卷的感受就越来越强了，而且是逐渐加强的。
娱理：跟自己的前作的票房的对比，跟其他那些四五十个亿票房的作品的对比，都会让您有一种竞争感吗？
宁浩：不是，因为我是不愿意卷的，我是不愿意做对比的，这和我对电影对艺术的认识是有背离的。就像我对于喜欢的电影，我从来没有关心过票房，但是我现在为什么一定要待在这环境当中，然后去竞争这个事情，我其实挺有逆反心理。
娱理：这就是现在的大环境，您找到了面对的方法了吗？
宁浩：这个事情就是你自己周围的环境变成一条赛道了而已，然后你就会觉得这不是我想要选择的生活方式，只是环境变了，我并没有变化。所以我现在尽量不受干扰，以自己的喜好和自己的体感为出发点，来选择拍什么，尽量避免进入一个太过于要卷的环境里。
娱理：以您现在的行业地位，其实也是有资本从心出发去拍电影的。
宁浩：这是你认为的，不见得所有人都认为是这样。
娱理：近几年您作为监制成功扶植了一批新导演，他们也拍出了很卖座的电影，您会有作为前浪面对后浪的压力吗？
宁浩：没有，能够跟青年导演一起工作我还挺高兴的，因为你一个人在家里画画还是蛮孤独的，你有一群人大家在一起就有一个氛围，那个氛围就蛮好的，我对于这个部分非常享受。我觉得他们成功很好，而且这个成功只要跟自己的需求是同步的，身心也是统一的，其实没什么问题。每个个体不一样，要的东西不一样，我说的卷的问题只存在我身上，不存在于别人身上。
娱理：那您有来自资本或者说身边人的压力吗？
宁浩：不是压力问题，我没有压力。卷感与压力感是两件事情，人生都会有压力，我的压力只是来自于我自己，比方说我是在跑步，我怎么突然跑到马拉松赛道上了，在马拉松比赛的这条路上我没有压力，因为我就没有想参加这比赛，我不是应该在小树林跑吗？为什么树林砍掉变成一个赛道了？我只是不喜欢这个氛围，但我仍然没有压力。因为我没打算跟你们比，我没打算跑到你们要跑的地方。
娱理：现在有找到新的小树林吗？
宁浩：我一直都是按照我自己喜欢的东西在走，包括《红毯先生》也是，我也并没有选择另外一个东西。
娱理：但春节档确实是一条马拉松赛道。
宁浩：对，反正每年就这么几个档期，对吧？你拍完了这个东西就安排到这儿来了，好吧，那就这儿，我都是属于懒得挣扎那种。
不是自传
《红毯先生》是宁浩打响“反卷”第一炮、重新跑回小树林的作品。在这个380多个镜头拍成的电影里，重回简约的讲故事方式，但给足了信息量。
明面上看，这是一部解构天王巨星、讽刺娱乐圈各种怪现象、甚至不放过刘德华和宁浩本人的电影。
在《疯狂的石头》后，宁浩一直在找一个和刘德华合作的机会，不是投资层面的合作，而是创作上的正经合作，但因为两人都忙，兜兜转转很多年也没有对上合适的时间。直到拍完《疯狂的外星人》，有个编剧跟宁浩提议，不如写一个关于刘德华的电影，由刘德华本人来演。当时宁浩正在拍摄《我和我的祖国》，就放手让编剧去创作了。
2021年的金鸡奖期间，宁浩正式跟刘德华提出了这个合作邀约。宁浩跟刘德华讲完这个故事后，对方愣了十几秒，“他有点没想清楚我为什么要拍这个东西，这也不是一个常规的电影，他可能也不太能确认拍这个东西会对他自己有什么影响，或好或坏，可能当下不能直接判断，所以他就说，好，我考虑一下，你先写剧本想一想，然后后续的工作中就一边沟通，一边创作。”
电影里触及到的隐婚等事件，一度是刘德华的禁忌话题，这次在电影中直面争议，演一个和自己有部分相似的天王巨星，对刘德华来说肯定不是容易下的决定。在与娱理工作室的交流中，刘德华本人也说，最终选择演这部电影是一个缘分，就是时机到了，可能早三个月他都不会愿意出演。
宁浩最后等了七八个月，才收到刘德华同意出演的回复。在整个过程中宁浩并没有去说服刘德华，只是一直不断地沟通，告诉对方自己有怎样的新想法，他分析最终可能还是刘德华自己说服了自己，“我觉得所有的心理的问题都是每个人自己解决的，靠别人说服不了。”
《红毯先生》的讽刺性足够辛辣，隐婚、争影帝、用拍农民的故事冲奖、陷入舆论危机等等很多情节，都难免让观众将戏里的人物与戏外的刘德华、宁浩联系在一起。
刘德华明确表示，不接受观众把《红毯先生》当作自己的自传电影，这只是主人公刘伟驰的故事，电影里的感情都是真的，但并不代表刘德华本人遇上这些遭遇的态度。
宁浩则说，无论是片中的刘伟驰还是林浩，都只是部分像刘德华和宁浩。比如讲隐婚这件事，是因为观众们都知道这个背景，那就借此拉近刘伟驰与刘德华的关系，而在这个过程中，刘德华也从没有提过要求，告诉剧组哪些事情不能写。
很多情节和台词，是宁浩和刘德华共同碰撞出来的，宁浩透露，创作的原则是有的时候提事情不提性格，有的时候留性格编造事情。“我们每天在计算说哪些部分像我们自己，哪些部分是不像的，现场经常会讨论，要是我会怎么说，要是你会怎么说，有的时候是事情像，性格不像，比如他就提了说刘伟驰的老婆可以讲‘结婚时候不公开，离婚也不公开’，他说这个就可以提，像他的事情，但是那场戏呈现出来的并不是他的性格，因为刘德华不是一个遇到问题就逃避的性格。”
在当下拍一个娱乐圈的故事，给一个大明星“祛魅”，宁浩认为这部电影的主角非刘德华莫属。因为他想拍的是一个关于沟通的故事，或许拍一个新晋顶流的故事更有话题度，但刘德华40多年的从业经历跟沟通这个主题的契合度无人能及。
“以华哥的年纪、行业地位，他所面临的沟通困境可能比新兴顶流更加突出更加复杂，里面有关于时代的、关于生活方式的、关于阶层的、关于认识的、关于很多个方向的问题，矛盾会更加丰富。如果是年轻人，可能对于摔马这件事就没有他那么不理解，他的那个年代就会把用替身理解为不努力，这个价值观转换的速度太快了，他确实是需要很努力去理解。”
没有答案
宁浩说，《红毯先生》以娱乐圈作为故事载体，但重点不是这个圈子发生了什么，而是透过这个圈子展现出每个行业、都市生活里会遇到的沟通困境。
“我觉得蛮难互相理解的，人与人之间的关系都有点紧张。我看每天网络上的这些争来吵去的，公司里头大家还要去讨论，讨论还要站队什么的，经常说一件事情，其实互相理解起来都挺有偏差，每个人有自己的看法和讨论，过年回家吃顿饭吃得都能吵起来，各说各的道理。经常在朋友圈看人互相拉黑，我说都多大事儿，其实不是有多少经济利益的事儿，但全都是这种比较撕裂的观念。”
宁浩把他对于沟通失效的无奈都写进了《红毯先生》。明面上我们看到的是刘伟驰面临了很多荒诞和黑色幽默，还有剧组暴打投资方这样鸡飞狗跳的场面，但是戏里真的有正派和反派吗？
在这个故事里，宁浩在尽量避免表达态度和立场。刘伟驰、林浩、经纪人、D站小编、投资方、养猪人、公关公司……每个出场的人物站在自己的立场和角度，他们的行为都是无可厚非的，但交织在一起后，却诞生了很多矛盾冲突，因为他们彼此不沟通，或者无效沟通。
电影中暴打投资方那场戏拍得很放飞，宁浩说这场戏的关键也不是讲投资人跟创作者的矛盾，而是集中展现了沟通失败的状态，“投资人、创作人、演员看似大家都在干一个事情，但是每个人的目的不一样，在这件事情当中想得到的东西也不一样，然后就会鸡同鸭讲，然后乱七八糟，似乎是大家有共同的目标，但实际上因为每个人性格的不同，具体需求的不同，最后还是蛮难搞成一件事的。”
甚至在片场和刘德华的沟通，宁浩透露有时候也是无效的。
“他拍完一条就会来问我刚才演得怎么样，我寻思这说的全是粤语，我一句没听懂，但是我还得说看起来好像演得还可以，但可能更不动声色一点会更好。他说行，我明白了理解了，然后他就会再来一遍，看似沟通得挺好，其实没太听懂哈哈。我也不知道他知不知道我是这么个状态，无所谓，不用很好的沟通，也可以拍好。”
宁浩很早就接受和理解了人与人之间沟通的失效。他记得很多年前黄渤还不算红的时候，两人一起去买马桶，黄渤跟店家还价，对方就说你一个演员还讲价，从那以后黄渤都不好意思再谈价钱了。这在宁浩看来也是一种沟通的障碍，就像在《红毯先生》里，刘伟驰是被赋予权力被特殊对待的巨星，一边又被质疑着“明星了不起啊”，有一种隐隐的剑拔弩张的气氛在蔓延。
宁浩一直在思考，是什么让人与人之间变得难以沟通，他的答案是每个人都有“我执”的那个部分，会傲慢，会觉得别人不够好，很难站到别人的角度思考问题。
《红毯先生》最后，刘伟驰撕下了街头自己的横幅，因为他觉得自己的笑容太假了。宁浩在这里埋入的是一个改变自己的可能性，“破除‘我执’的前提，应该是首先怀疑我有那么好吗？如果没有自我批判的部分和否定的部分，这个是非常难以实现了，刘伟驰也只是做出了第一步，是对于自己曾经过往的部分怀疑了。”
沟通无效这个问题真的能被彻底解决吗？《红毯先生》没有给出答案。
“我的答案就是这事无解，无解也是一种答案，人生的很多事情不是都是如此吗？经常无解”，宁浩说。
可能很多观众都期待一部电影可以给出一种答案，或者给出一种向上的希望，我们已经习惯了结局上价值的电影了。
但宁浩说，无解才是更真实、更符合生活现实的答案，价值有很多种，他给出的是更贴近真相的答案，可能更有价值。
拒绝鸡汤，接受无解，没有答案，宁浩这次在“反卷”的跑道上交出的全新作品，很有个人特色，祝福《红毯先生》能找到更多属于自己的观众。
发布于：江苏